Musik Zaman Kuno (476-1450)
Leonin
Leonin
adalah salah satu musisi/komposer yang pertama kali yang menemukan atau
menggunakan sistem polifonik. Dia lahir di Paris pada 1135 dan meninggal pada sekitar
1201. Ia menerima pelatihan di Notre Dame Cathedral sekolah dan kemudian
menjadi seorang imam di Notre Dame. Ia dikenal untuk pengembangan dan penulisan
asli polifonik musik (musik yang memiliki dua atau lebih baris terjadi pada
saat yang sama).
Komposisi
Leonin yang didasarkan pada nyanyian Gregorian. Karya-karya beliau juga terdiri
dari dua line melodi, dimana melodi yang pertama sebagai melodi dan elodi kedua
sebagai support melodi/ suara 2. Salah satu kontribusi besar Leonin untuk musik
adalah koleksi Organum dengan dua bagian pengaturan bagian-bagian dari massa
yang dikenal sebagai Magnus Liber.
lenin
dikenal juga sebagai salah satu komposer terbaik pada jamannya karena menulis
buku besar yang dikatakan sebagai buku untuk layanan suci. semua buku ini
berisi bukan satu suara, melainkan berisi 2 suara smua (polyfonik). karya
karyanya antara lain dulce lignum, viderunt omnes, locus iste
Para
musikolog Craig Wright percaya Léonin yang mungkin telah menjadi orang yang
sama sebagai penyair Paris kontemporer
Perotin
Pérotin
(aktif ca. 1185-1205), dari Notre Dame sekolah di Paris, adalah tokoh sentral
dalam polifonik musik seni selama waktu dan abad setelahnya. Dia adalah orang
pertama yang menulis tiga-dan empat-bagian komposisi dan menciptakan teknik
musik banyak.
Dari
kehidupan Pérotin atau Perotinus, sama sekali tidak ada yang diketahui. Untuk
beberapa waktu ia percaya bahwa sejumlah dokumen, dating 1208-1238, disebut
komposer, tapi ini baru-baru ini menunjukkan tidak menjadi kasus. Yang kita tahu
adalah namanya, judul dari beberapa karyanya, dan prestasi, yang disebutkan
dalam dua risalah: satu oleh seorang filsuf terkemuka dan ahli teori musik,
John dari Garland, seorang Inggris yang mengajar di Universitas Paris selama
kuartal kedua abad ke-13, dan yang lainnya oleh seorang mahasiswa Inggris
anonim, sebenarnya catatan tebal nya kelas diambil selama 1270-an di Paris.
Mahasiswa itu memberitahu kita bahwa Pérotin "diedit" Magnus liber
organisasi (Buku Besar Organa) pendahulunya di Katedral Notre Dame di Paris,
Léonin, dengan memperpendek bagian panjang dari komposisi di mana melodi yang
mengalir bebas dibaringkan selama bergerak lambat nyanyian firmus, yaitu,
serangkaian catatan yang diambil dari musik yang sudah ada sebelumnya - sini
dari Gregorian nyanyian dari Misa atau jam-jam doa harian. Di sisi lain,
Pérotin tambah banyak bagian, atau clausulae, dalam gaya discant, dimana kedua
suara diatur oleh pola berirama dalam meter ketat. Gaya ini, penulis anonim
memberitahu kita, Pérotin adalah master terbesar (Optimus discantor). Lebih
dari 500 clausulae discant tersebut masih ada, beberapa yang singkat tidak
diragukan lagi karya Léonin dan murid Pérotin, tapi sebagian besar mungkin
bekerja sendiri Pérotin itu.
Clausulae
Ini tidak hanya dinyanyikan pada pelayanan, dalam Organa, tapi rupanya juga
dinikmati sebagai musik kamar instrumental dan vokal. Poets segera menemukan
bahwa ini musik metrik juga bisa berfungsi teks puitis, dan mereka menciptakan
puisi untuk pergi dengan bagian atas, sementara meninggalkan firmus nyanyian,
untuk dimainkan oleh instrumen. Teks (mot dalam bahasa Perancis) memberikan
motet nama untuk spesies songlike baru, yang pada awalnya berdasarkan clausulae
discant Pérotinian tetapi segera menjadi independen dari mereka. Motet adalah
jenis utama dari abad ke-13 seni musik. Hal pertama yang dilakukan teks Latin
dihubungkan dengan pesta yang clausulae itu milik, mungkin dalam dekade
terakhir dari abad ke-12, tetapi segera setelah pergantian abad, mereka mulai
juga untuk menggunakan teks sekuler Perancis, banyak dari mereka termasuk
kutipan dari kontemporer trouvère puisi dan roman.
Musik
Zaman Renaisans (1450-1600)
Giovanni Gabrielli
Negara: Italy
Lahir: ca . 1555 di Venice , Italia
Kematian : 12 Agustus 1612 di Venice , Italia
Periode : Renaissance
Giovanni Gabrieli merupakan figur transisi penting antara Renaissance dan Baroque era dan gaya musik yang terkait . Suara khas dari musiknya berasal dari bagian dalam hubungannya dengan Katedral St Mark di Venice , panjang salah satu gereja paling penting di Eropa , dan untuk itu ia menulis kedua karya vokal dan instrumental . Melalui komposisi dan karyanya dengan beberapa murid yang signifikan , Gabrieli substansial mempengaruhi perkembangan musik di abad ketujuh belas .
Sangat sedikit yang diketahui tentang tahun-tahun awal , dia mungkin belajar dengan paman nya yang terkenal Andrea Gabrieli , yang juga komposer , dan organ di St Mark. Seperti pamannya , Gabrieli tinggal di Jerman selama beberapa tahun , dan dipekerjakan di istana Duke Albrecht V di Munich dari sekitar 1575 sampai kematian Duke pada tahun 1579 . Segera setelah Gabrieli yang kembali ke Italia , dan pada 1585 menjadi organ untuk Scuola Grande di San Rocco , sebuah persaudaraan religius, ia akan terus posting itu selama sisa hidupnya . Pada tahun yang sama ( 1585 ) , Gabrieli menjadi organis di St Mark dan , pada kematian pamannya pada 1586 , mengambil posisi sebagai komposer utamanya ( Gabrieli juga mengedit sejumlah komposisi pamannya untuk publikasi anumerta ) .
Saat itu, Venesia adalah sebuah kota yang sangat kosmopolitan , dan sesuatu dari persimpangan jalan musik . Banyak kegiatan musik di kota ini berpusat di sekitar Katedral St Mark , yang sudah lama menarik banyak musisi besar . The Cathedral tidak biasa tata letak , dengan dua lofts paduan suara saling berhadapan ( masing-masing dengan organ sendiri ) , menyebabkan perkembangan dari apa yang disebut gaya Venetian komposisi - gaya warna-warni dan dramatis sering melibatkan beberapa paduan suara dan ansambel berperan ; banyak motets Gabrieli dan karya paduan suara agama lain ditulis untuk dua atau empat paduan suara , dibagi menjadi selusin atau lebih bagian yang terpisah. Gabrieli juga menjadi salah satu komposer pertama yang menulis karya paduan suara termasuk suku cadang untuk ansambel berperan , yang motet Dalam ecclesiis , sebagai contoh , panggilan untuk dua paduan suara , solois , organ , kuningan , dan string . Gabrieli menulis sejumlah karya vokal sekuler ( sebagian besar atau semua dari mereka sebelum 1600 ) , dan sejumlah buah untuk organ dalam gaya kuasi - improvisasi .
Gabrieli terdiri banyak karya murni instrumental dalam bentuk seperti canzoni dan ricercari , yang telah menjadi semakin populer pada abad keenam belas . Beberapa ini diterbitkan dengan beberapa musik paduan suara di koleksi Sacrae symphoniae ( 1597 ) . Publikasi ini sangat populer di seluruh Eropa dan menarik untuk Gabrieli sejumlah murid yang menonjol , yang paling dikenal di antaranya adalah Heinrich Schьtz ( yang belajar dengan dia antara 1609 dan 1612 ) dan Michael Praetorius . Lebih potongan berperan Gabrieli yang diterbitkan secara anumerta di Canzoni e Sonate ( 1615 ) . Beberapa karya-karya ini adalah sangat inovatif : Sonata pian e forte adalah salah satu komposisi didokumentasikan pertama untuk menggunakan tanda dinamis, dan Sonata per tre violini adalah salah satu yang pertama untuk menggunakan basso continuo , mengantisipasi trio sonata nanti. Karya instrumental sekarang dilihat sebagai puncak dari perkembangan musik instrumental pada abad keenam belas .
Dari sekitar 1606, Gabrieli menderita batu ginjal yang mengurangi aktivitasnya , dan akhirnya menyebabkan kematiannya .
Lahir: ca . 1555 di Venice , Italia
Kematian : 12 Agustus 1612 di Venice , Italia
Periode : Renaissance
Giovanni Gabrieli merupakan figur transisi penting antara Renaissance dan Baroque era dan gaya musik yang terkait . Suara khas dari musiknya berasal dari bagian dalam hubungannya dengan Katedral St Mark di Venice , panjang salah satu gereja paling penting di Eropa , dan untuk itu ia menulis kedua karya vokal dan instrumental . Melalui komposisi dan karyanya dengan beberapa murid yang signifikan , Gabrieli substansial mempengaruhi perkembangan musik di abad ketujuh belas .
Sangat sedikit yang diketahui tentang tahun-tahun awal , dia mungkin belajar dengan paman nya yang terkenal Andrea Gabrieli , yang juga komposer , dan organ di St Mark. Seperti pamannya , Gabrieli tinggal di Jerman selama beberapa tahun , dan dipekerjakan di istana Duke Albrecht V di Munich dari sekitar 1575 sampai kematian Duke pada tahun 1579 . Segera setelah Gabrieli yang kembali ke Italia , dan pada 1585 menjadi organ untuk Scuola Grande di San Rocco , sebuah persaudaraan religius, ia akan terus posting itu selama sisa hidupnya . Pada tahun yang sama ( 1585 ) , Gabrieli menjadi organis di St Mark dan , pada kematian pamannya pada 1586 , mengambil posisi sebagai komposer utamanya ( Gabrieli juga mengedit sejumlah komposisi pamannya untuk publikasi anumerta ) .
Saat itu, Venesia adalah sebuah kota yang sangat kosmopolitan , dan sesuatu dari persimpangan jalan musik . Banyak kegiatan musik di kota ini berpusat di sekitar Katedral St Mark , yang sudah lama menarik banyak musisi besar . The Cathedral tidak biasa tata letak , dengan dua lofts paduan suara saling berhadapan ( masing-masing dengan organ sendiri ) , menyebabkan perkembangan dari apa yang disebut gaya Venetian komposisi - gaya warna-warni dan dramatis sering melibatkan beberapa paduan suara dan ansambel berperan ; banyak motets Gabrieli dan karya paduan suara agama lain ditulis untuk dua atau empat paduan suara , dibagi menjadi selusin atau lebih bagian yang terpisah. Gabrieli juga menjadi salah satu komposer pertama yang menulis karya paduan suara termasuk suku cadang untuk ansambel berperan , yang motet Dalam ecclesiis , sebagai contoh , panggilan untuk dua paduan suara , solois , organ , kuningan , dan string . Gabrieli menulis sejumlah karya vokal sekuler ( sebagian besar atau semua dari mereka sebelum 1600 ) , dan sejumlah buah untuk organ dalam gaya kuasi - improvisasi .
Gabrieli terdiri banyak karya murni instrumental dalam bentuk seperti canzoni dan ricercari , yang telah menjadi semakin populer pada abad keenam belas . Beberapa ini diterbitkan dengan beberapa musik paduan suara di koleksi Sacrae symphoniae ( 1597 ) . Publikasi ini sangat populer di seluruh Eropa dan menarik untuk Gabrieli sejumlah murid yang menonjol , yang paling dikenal di antaranya adalah Heinrich Schьtz ( yang belajar dengan dia antara 1609 dan 1612 ) dan Michael Praetorius . Lebih potongan berperan Gabrieli yang diterbitkan secara anumerta di Canzoni e Sonate ( 1615 ) . Beberapa karya-karya ini adalah sangat inovatif : Sonata pian e forte adalah salah satu komposisi didokumentasikan pertama untuk menggunakan tanda dinamis, dan Sonata per tre violini adalah salah satu yang pertama untuk menggunakan basso continuo , mengantisipasi trio sonata nanti. Karya instrumental sekarang dilihat sebagai puncak dari perkembangan musik instrumental pada abad keenam belas .
Dari sekitar 1606, Gabrieli menderita batu ginjal yang mengurangi aktivitasnya , dan akhirnya menyebabkan kematiannya .
Musik
Zaman Barok (1600-1750)
Antonio Vivaldi
Lahir : 4 Maret
1678 - Venesia , Italia
Meninggal : 27 Juli / 28, 1741 - Wina , Austria
Antonio Lucio Vivaldi , dijuluki Prete Rosso ( " Imam Merah " ) , adalah seorang imam Venesia dan komposer musik Barok , serta seorang pemain biola virtuoso terkenal, ia lahir dan dibesarkan di Republik Venesia . The Four Seasons , rangkaian empat konser biola , adalah pekerjaan yang paling terkenal dan sepotong Baroque yang sangat populer .
hidup
Meskipun ditahbiskan sebagai imam pada tahun 1703 , menurut Fungsional Rekening Sendiri , Dalam waktu satu tahun ditahbiskan Vivaldi tidak lagi ingin merayakan massa Karena keluhan fisik ( " sesak dada " ) yang menunjuk angina pektoris , bronkitis asma , atau gangguan saraf . Hal ini juga mungkin Itu Vivaldi itu simulasi penyakit - ada cerita Bahwa ia kadang-kadang meninggalkan altar agar cepat menuliskan ide musik di sakristi .... Dalam hal apapun ia telah menjadi seorang imam bertentangan dengan kehendak -Nya sendiri, mungkin karena di hari -Nya adalah pelatihan untuk menjadi imam Seringkali satu-satunya cara yang mungkin untuk keluarga miskin untuk Mendapatkan sekolah gratis .
Meskipun ia menulis banyak concerto baik dan mengesankan , : seperti Four Seasons dan Op 3 misalnya , ia menulis banyak karya Juga Yang terdengar seperti latihan lima jari bagi siswa . Dan Justru ini adalah apa yang mereka . Vivaldi dipekerjakan untuk sebagian besar kehidupan kerja -Nya dengan Ospedale della Pietà . Sering disebut sebagai " panti asuhan " , Ospedale ini sebenarnya rumah untuk keturunan perempuan bangsawan dan kekasih mereka Dengan Berbagai dalliances mereka . Rumah Sakit Demikian juga diberkahi oleh " anonim" ayah , perabot berbatasan dengan mewah, wanita muda yang baik tampak - setelah , dan standar musik termasuk yang tertinggi di Venesia . Banyak konser Vivaldi memang latihan yang ia akan bermain dengan banyak murid -Nya berbakat .
Hubungan Antonio Vivaldi dengan Rumah Sakit Mulai kanan-Nya setelah pentahbisan pada tahun 1703 , Ketika Dia Apakah disebut sebagai guru biola di sana. Sampai pengangkatan 1709 Vivaldi diperbaharui setiap tahun dan lagi setelah 1711 . Antara 1709 dan 1711 Vivaldi tidak melekat ke Rumah Sakit . Mungkin Sudah dalam periode ini ia bekerja untuk Teatro Sant ' Angelo , sebuah teater opera . Dia Tetap Juga aktif sebagai komposer - tahun 1711 dua belas konserto yang ditulisnya diterbitkan di Amsterdam oleh musik penerbit Estienne Roger dengan judul L' Estro Armonico ( Inspirasi Harmonic ) .
Meninggal : 27 Juli / 28, 1741 - Wina , Austria
Antonio Lucio Vivaldi , dijuluki Prete Rosso ( " Imam Merah " ) , adalah seorang imam Venesia dan komposer musik Barok , serta seorang pemain biola virtuoso terkenal, ia lahir dan dibesarkan di Republik Venesia . The Four Seasons , rangkaian empat konser biola , adalah pekerjaan yang paling terkenal dan sepotong Baroque yang sangat populer .
hidup
Meskipun ditahbiskan sebagai imam pada tahun 1703 , menurut Fungsional Rekening Sendiri , Dalam waktu satu tahun ditahbiskan Vivaldi tidak lagi ingin merayakan massa Karena keluhan fisik ( " sesak dada " ) yang menunjuk angina pektoris , bronkitis asma , atau gangguan saraf . Hal ini juga mungkin Itu Vivaldi itu simulasi penyakit - ada cerita Bahwa ia kadang-kadang meninggalkan altar agar cepat menuliskan ide musik di sakristi .... Dalam hal apapun ia telah menjadi seorang imam bertentangan dengan kehendak -Nya sendiri, mungkin karena di hari -Nya adalah pelatihan untuk menjadi imam Seringkali satu-satunya cara yang mungkin untuk keluarga miskin untuk Mendapatkan sekolah gratis .
Meskipun ia menulis banyak concerto baik dan mengesankan , : seperti Four Seasons dan Op 3 misalnya , ia menulis banyak karya Juga Yang terdengar seperti latihan lima jari bagi siswa . Dan Justru ini adalah apa yang mereka . Vivaldi dipekerjakan untuk sebagian besar kehidupan kerja -Nya dengan Ospedale della Pietà . Sering disebut sebagai " panti asuhan " , Ospedale ini sebenarnya rumah untuk keturunan perempuan bangsawan dan kekasih mereka Dengan Berbagai dalliances mereka . Rumah Sakit Demikian juga diberkahi oleh " anonim" ayah , perabot berbatasan dengan mewah, wanita muda yang baik tampak - setelah , dan standar musik termasuk yang tertinggi di Venesia . Banyak konser Vivaldi memang latihan yang ia akan bermain dengan banyak murid -Nya berbakat .
Hubungan Antonio Vivaldi dengan Rumah Sakit Mulai kanan-Nya setelah pentahbisan pada tahun 1703 , Ketika Dia Apakah disebut sebagai guru biola di sana. Sampai pengangkatan 1709 Vivaldi diperbaharui setiap tahun dan lagi setelah 1711 . Antara 1709 dan 1711 Vivaldi tidak melekat ke Rumah Sakit . Mungkin Sudah dalam periode ini ia bekerja untuk Teatro Sant ' Angelo , sebuah teater opera . Dia Tetap Juga aktif sebagai komposer - tahun 1711 dua belas konserto yang ditulisnya diterbitkan di Amsterdam oleh musik penerbit Estienne Roger dengan judul L' Estro Armonico ( Inspirasi Harmonic ) .
Pada tahun 1713 ,
Vivaldi telah Mengingat cuti satu bulan dari Ospedale della Pietà guna
mengadakan opera pertamanya , Ottone di villa , di Vicenza . Pada musim
1713-1714 dia sekali lagi melekat pada Teatro Sant ' Angelo , di mana ia
menghasilkan sebuah opera karya komposer Giovanni Alberto Rostori ( 1692-1753 )
.
Seperti sebagai kegiatan teater Nya Concerned , akhir 1716 adalah titik tinggi untuk Vivaldi . Pada bulan November , ia berhasil memiliki Ospedale della Pietà melakukan Oratorio pertama -Nya yang besar , Juditha Triumphans devicta Holofernis biadab. Karya ini adalah gambaran alegoris kemenangan Venesia ( orang Kristen ) atas Turki ( kaum barbar ) pada bulan Agustus 1716.
Pada akhir 1717 A. Vivaldi pindah ke Mantua selama dua tahun untuk mengambil pos -Nya sebagai Capellmeister Chamber di istana Landgrave Philips van Hessen - Darmstadt . Tugasnya ada untuk Memberikan opera , Kantata , dan mungkin konser musik , juga. Nya opera Armida Sudah Telah sebelumnya dilakukan di Mantua pada tahun 1719 dan Teuzzone dan Tito Manlio Diikuti . Pada skor Zaman Akhir adalah kata-kata : " . Musik dengan Vivaldi , dibuat dalam 5 hari " Selanjutnya, pada 1720 lead atau mereka teman sejati dilakukan .
Pada 1720 Antonio Vivaldi kembali ke Venesia di mana ia kembali menggelar opera baru yang ditulis oleh dirinya di Teatro Sant ' Angelo . Di Mantua ia berkenalan penyanyi Anna Giraud ( atau Giro ) , dan dia telah pindah untuk tinggal bersamanya . Vivaldi dipertahankan Bahwa Dia tidak lebih dari seorang pembantu rumah tangga dan teman baik , seperti kakak Anna , Pauline , yang berbagi Juga rumah-Nya .
Dalam Memoires Nya , Italia dramawan Carlo Goldoni memberikan potret Menyusul Vivaldi dan Giraud : . " Imam ini , seorang pemain biola yang sangat baik tetapi komposer biasa-biasa saja , telah melatih Nona Giraud menjadi penyanyi Dia masih muda , lahir di Venesia, tapi putri dari wigmaker Perancis . dia tidak cantik , meskipun ia adalah elegan , bertubuh kecil , dengan mata yang indah dan bibir yang menarik . dia memiliki suara kecil , namun banyak bahasa di mana -maki . " Vivaldi tinggal bersama sampai kematian -Nya .
Juga Antonio Vivaldi menulis bekerja pada komisi dari penguasa asing , : seperti Raja Prancis , Louis XV - serenade La Sena berpesta ( Festival di Seine ) , misalnya. Karya ini tidak dapat tanggal Tepatnya , tapi itu pasti ditulis setelah 1720 . Di Roma Vivaldi menemukan patron dalam pribadi Kardinal Pietro Ottoboni , pencinta musik besar , yang sebelumnya Telah Berkunjung pelindung Arcangelo Corelli . Dan jika kita bisa percaya Vivaldi sendiri , Paus memintanya untuk datang dan bermain biola untuknya pada audiensi pribadi .
Sebelumnya, di 1660 , kehidupan musik di Roma Ternyata Telah sangat dirangsang oleh kehadiran Christina dari Swedia di kota . The " Pallas dari Utara , " karena ia disebut , turun tahta dari tahta Swedia pada tahun 1654 . Beberapa tahun kemudian ia pindah ke Roma dan Mengambil tempat tinggal di Palazzo Riario . Ada dia menyelenggarakan acara musik yang dihadiri oleh komposer Itu : seperti A. Corelli dan Scarlatti . Komposer lain , juga, dan Geminiani : seperti Georg Frideric Handel bekerja di Roma untuk periode waktu . Seperti mereka , Vivaldi keuntungan dari iklim budaya yang menguntungkan di kota .
Seperti sebagai kegiatan teater Nya Concerned , akhir 1716 adalah titik tinggi untuk Vivaldi . Pada bulan November , ia berhasil memiliki Ospedale della Pietà melakukan Oratorio pertama -Nya yang besar , Juditha Triumphans devicta Holofernis biadab. Karya ini adalah gambaran alegoris kemenangan Venesia ( orang Kristen ) atas Turki ( kaum barbar ) pada bulan Agustus 1716.
Pada akhir 1717 A. Vivaldi pindah ke Mantua selama dua tahun untuk mengambil pos -Nya sebagai Capellmeister Chamber di istana Landgrave Philips van Hessen - Darmstadt . Tugasnya ada untuk Memberikan opera , Kantata , dan mungkin konser musik , juga. Nya opera Armida Sudah Telah sebelumnya dilakukan di Mantua pada tahun 1719 dan Teuzzone dan Tito Manlio Diikuti . Pada skor Zaman Akhir adalah kata-kata : " . Musik dengan Vivaldi , dibuat dalam 5 hari " Selanjutnya, pada 1720 lead atau mereka teman sejati dilakukan .
Pada 1720 Antonio Vivaldi kembali ke Venesia di mana ia kembali menggelar opera baru yang ditulis oleh dirinya di Teatro Sant ' Angelo . Di Mantua ia berkenalan penyanyi Anna Giraud ( atau Giro ) , dan dia telah pindah untuk tinggal bersamanya . Vivaldi dipertahankan Bahwa Dia tidak lebih dari seorang pembantu rumah tangga dan teman baik , seperti kakak Anna , Pauline , yang berbagi Juga rumah-Nya .
Dalam Memoires Nya , Italia dramawan Carlo Goldoni memberikan potret Menyusul Vivaldi dan Giraud : . " Imam ini , seorang pemain biola yang sangat baik tetapi komposer biasa-biasa saja , telah melatih Nona Giraud menjadi penyanyi Dia masih muda , lahir di Venesia, tapi putri dari wigmaker Perancis . dia tidak cantik , meskipun ia adalah elegan , bertubuh kecil , dengan mata yang indah dan bibir yang menarik . dia memiliki suara kecil , namun banyak bahasa di mana -maki . " Vivaldi tinggal bersama sampai kematian -Nya .
Juga Antonio Vivaldi menulis bekerja pada komisi dari penguasa asing , : seperti Raja Prancis , Louis XV - serenade La Sena berpesta ( Festival di Seine ) , misalnya. Karya ini tidak dapat tanggal Tepatnya , tapi itu pasti ditulis setelah 1720 . Di Roma Vivaldi menemukan patron dalam pribadi Kardinal Pietro Ottoboni , pencinta musik besar , yang sebelumnya Telah Berkunjung pelindung Arcangelo Corelli . Dan jika kita bisa percaya Vivaldi sendiri , Paus memintanya untuk datang dan bermain biola untuknya pada audiensi pribadi .
Sebelumnya, di 1660 , kehidupan musik di Roma Ternyata Telah sangat dirangsang oleh kehadiran Christina dari Swedia di kota . The " Pallas dari Utara , " karena ia disebut , turun tahta dari tahta Swedia pada tahun 1654 . Beberapa tahun kemudian ia pindah ke Roma dan Mengambil tempat tinggal di Palazzo Riario . Ada dia menyelenggarakan acara musik yang dihadiri oleh komposer Itu : seperti A. Corelli dan Scarlatti . Komposer lain , juga, dan Geminiani : seperti Georg Frideric Handel bekerja di Roma untuk periode waktu . Seperti mereka , Vivaldi keuntungan dari iklim budaya yang menguntungkan di kota .
Meskipun dia tinggal di Roma dan kota-kota lainnya ,
Antonio Vivaldi Tetap dalam pelayanan Ospedale della Pietà , yang dinominasikan
dia " Maestro konser . " Dia hanya diminta untuk mengirimkan dua
concerto per bulan ke Venesia ( biaya transportasi adalah ke rekening klien )
untuk yang ia menerima ducat untuk konser . Kehadirannya tidak pernah
diperlukan . Dia Tetap Juga direktur Teatro Sant ' Angelo , seperti yang ia lakukan
di musim 1726 7 dan 8 .
Antara 1725 dan 1728 sekitar delapan opera yang perdana di Venice dan Florence . Abbot Conti menulis kontemporer Nya , Vivaldi : " Dalam waktu kurang dari tiga bulan Vivaldi telah menyusun tiga opera , dua untuk Venesia dan sepertiga untuk Florence , Mengingat terakhir memiliki sesuatu dorongan untuk nama teater Dari kota itu dan dia memiliki mendapatkan banyak uang . "
Selama ini tahun juga Vivaldi sangat aktif dalam bidang concerto . Pada 1725 publikasi The Cimento ' Armenia dan penemuan ( Persidangan harmoni dan penemuan ) , Op 8 , Muncul di Amsterdam . Ini terdiri dari dua belas konserto , tujuh dari yang bersifat deskriptif : The Four Seasons , Badai di Laut, Kesenangan dan Hunt . Vivaldi Berubah tradisi musik deskriptif menjadi gaya Biasanya Italia musik dengan timbre jelas di mana senar memainkan peran utama .
Ini concerto yang sangat sukses , Terutama di Perancis . Pada paruh kedua abad ke-18 di sana bahkan Muncul beberapa adaptasi yang luar biasa dari konser Spring: Benar Michel ( 1709-1795 ) berdasarkan Nya motet Laudate Dominum de coelis dari 1.765 di konser ini dan , pada 1775 , Jean - Jacques Rousseau ulang menjadi versi untuk flute solo. " Musim Semi " itu juga menjadi perusahaan favorit Raja Louis XV , yang akan memesan untuk dilakukan pada saat-saat yang paling tak terduga , dan Vivaldi menerima berbagai komisi untuk komposisi lebih lanjut dari pengadilan di Versailles .
Pada 1730 Antonio Vivaldi , Bapa-Nya , dan Anna Giraud Bepergian ke Praha . Di kota ini musik - kasih ( setengah abad kemudian akan merayakan Nya Pertama Mozart kemenangan opera ada ) Vivaldi bertemu opera Venetian Perusahaan yang antara 1724 dan 1734 beberapa opera enam puluh dipentaskan di teater Count Franz Anton von Sporck ( untuk siapa - kebetulan , JS bach diproduksi Nya Empat Lutheran Misa BWV 233-236 ) . Pada musim 1730-1731 , dua opera baru Vivaldi yang ditayangkan di sana setelah musim sebelumnya telah ditutup Pharnaces Dengan Karyanya , sebuah karya komposer Sering digunakan sebagai barang pameran Nya .
Pada akhir of1731 Vivaldi kembali ke Venesia , namun pada awal 1732 ia meninggalkan lagi untuk Mantua dan Verona. Di Mantua , opera Vivaldi dilakukan dan Semimmide di Verona , pada kesempatan pembukaan Theater Philharmonic baru , La fida Ninfa , dengan libretto oleh penyair Veronese dan sastrawan, Scipione Maffei , dipentaskan .
Setelah Nya tinggal di Praha , Antonio Vivaldi Terutama berkonsentrasi pada opera . Tidak ada koleksi lebih lanjut dari musik instrumental diterbitkan . Namun Vivaldi terus menulis musik instrumental , Meskipun itu hanya untuk menjual naskah untuk orang pribadi atau ke Ospedale della Pietà , yang setelah 1735 membayarnya honorarium tetap 100 dukat per tahun . Tahun 1733 ia bertemu dengan wisatawan Inglese , Edward Holdsworth , yang Ternyata Telah ditugaskan untuk membeli beberapa komposisi Vivaldi untuk sastrawan, Charles Jennens , penulis naskah untuk oratorios oleh GF Handel . Holdsworth menulis kepada Jennens : "Saya berbicara dengan teman Vivaldi Anda hari ini Dia Mengatakan kepada saya bahwa ia telah Memutuskan untuk menerbitkan tidak lebih concerto Karena kalau tidak, ia tidak bisa lagi menjual komposisi tulisan tangan -Nya Blackberry Dia mendapatkan Dengan ini , katanya , dan karena dia biaya . . satu guinea per potong , itu harus benar jika ia menemukan sejumlah lumayan pembeli . "
Pada 1738 Antonio Vivaldi berada di Amsterdam di mana ia melakukan konser pembukaan meriah untuk ulang tahun ke-100 Teater Schouwburg . Kembali ke Venesia , yang Apakah pada waktu itu menderita penurunan ekonomi yang parah , ia mengundurkan diri dari Ospedale tahun 1740 , berencana untuk pindah ke Wina di bawah lindungan -Nya pengagum Charles VI . Ia tinggal di Wina itu harus sajamanfaat Namun , karena ia meninggal pada 28 Juli 1741 " api internal" ( mungkin bronkitis asma dari Yang ia Menderita Seumur hidup -Nya ) dan , seperti Mozart lima puluh tahun kemudian , menerima pemakaman sederhana. Anna Giraud kembali ke Venesia , di mana dia meninggal tahun 1750 .
Antara 1725 dan 1728 sekitar delapan opera yang perdana di Venice dan Florence . Abbot Conti menulis kontemporer Nya , Vivaldi : " Dalam waktu kurang dari tiga bulan Vivaldi telah menyusun tiga opera , dua untuk Venesia dan sepertiga untuk Florence , Mengingat terakhir memiliki sesuatu dorongan untuk nama teater Dari kota itu dan dia memiliki mendapatkan banyak uang . "
Selama ini tahun juga Vivaldi sangat aktif dalam bidang concerto . Pada 1725 publikasi The Cimento ' Armenia dan penemuan ( Persidangan harmoni dan penemuan ) , Op 8 , Muncul di Amsterdam . Ini terdiri dari dua belas konserto , tujuh dari yang bersifat deskriptif : The Four Seasons , Badai di Laut, Kesenangan dan Hunt . Vivaldi Berubah tradisi musik deskriptif menjadi gaya Biasanya Italia musik dengan timbre jelas di mana senar memainkan peran utama .
Ini concerto yang sangat sukses , Terutama di Perancis . Pada paruh kedua abad ke-18 di sana bahkan Muncul beberapa adaptasi yang luar biasa dari konser Spring: Benar Michel ( 1709-1795 ) berdasarkan Nya motet Laudate Dominum de coelis dari 1.765 di konser ini dan , pada 1775 , Jean - Jacques Rousseau ulang menjadi versi untuk flute solo. " Musim Semi " itu juga menjadi perusahaan favorit Raja Louis XV , yang akan memesan untuk dilakukan pada saat-saat yang paling tak terduga , dan Vivaldi menerima berbagai komisi untuk komposisi lebih lanjut dari pengadilan di Versailles .
Pada 1730 Antonio Vivaldi , Bapa-Nya , dan Anna Giraud Bepergian ke Praha . Di kota ini musik - kasih ( setengah abad kemudian akan merayakan Nya Pertama Mozart kemenangan opera ada ) Vivaldi bertemu opera Venetian Perusahaan yang antara 1724 dan 1734 beberapa opera enam puluh dipentaskan di teater Count Franz Anton von Sporck ( untuk siapa - kebetulan , JS bach diproduksi Nya Empat Lutheran Misa BWV 233-236 ) . Pada musim 1730-1731 , dua opera baru Vivaldi yang ditayangkan di sana setelah musim sebelumnya telah ditutup Pharnaces Dengan Karyanya , sebuah karya komposer Sering digunakan sebagai barang pameran Nya .
Pada akhir of1731 Vivaldi kembali ke Venesia , namun pada awal 1732 ia meninggalkan lagi untuk Mantua dan Verona. Di Mantua , opera Vivaldi dilakukan dan Semimmide di Verona , pada kesempatan pembukaan Theater Philharmonic baru , La fida Ninfa , dengan libretto oleh penyair Veronese dan sastrawan, Scipione Maffei , dipentaskan .
Setelah Nya tinggal di Praha , Antonio Vivaldi Terutama berkonsentrasi pada opera . Tidak ada koleksi lebih lanjut dari musik instrumental diterbitkan . Namun Vivaldi terus menulis musik instrumental , Meskipun itu hanya untuk menjual naskah untuk orang pribadi atau ke Ospedale della Pietà , yang setelah 1735 membayarnya honorarium tetap 100 dukat per tahun . Tahun 1733 ia bertemu dengan wisatawan Inglese , Edward Holdsworth , yang Ternyata Telah ditugaskan untuk membeli beberapa komposisi Vivaldi untuk sastrawan, Charles Jennens , penulis naskah untuk oratorios oleh GF Handel . Holdsworth menulis kepada Jennens : "Saya berbicara dengan teman Vivaldi Anda hari ini Dia Mengatakan kepada saya bahwa ia telah Memutuskan untuk menerbitkan tidak lebih concerto Karena kalau tidak, ia tidak bisa lagi menjual komposisi tulisan tangan -Nya Blackberry Dia mendapatkan Dengan ini , katanya , dan karena dia biaya . . satu guinea per potong , itu harus benar jika ia menemukan sejumlah lumayan pembeli . "
Pada 1738 Antonio Vivaldi berada di Amsterdam di mana ia melakukan konser pembukaan meriah untuk ulang tahun ke-100 Teater Schouwburg . Kembali ke Venesia , yang Apakah pada waktu itu menderita penurunan ekonomi yang parah , ia mengundurkan diri dari Ospedale tahun 1740 , berencana untuk pindah ke Wina di bawah lindungan -Nya pengagum Charles VI . Ia tinggal di Wina itu harus sajamanfaat Namun , karena ia meninggal pada 28 Juli 1741 " api internal" ( mungkin bronkitis asma dari Yang ia Menderita Seumur hidup -Nya ) dan , seperti Mozart lima puluh tahun kemudian , menerima pemakaman sederhana. Anna Giraud kembali ke Venesia , di mana dia meninggal tahun 1750 .
Zaman
Musik Klasik (1740-1830)
Wolfgang Amadeus Mozart
Komponis Austria Johann Chrysostom Wolfgang Amadeus Mozart, diakui sebagai salah satu komposer terbesar musik Barat, lahir di Salzburg pada 1756. Ayahnya, Leopold, adalah seorang
pemimpin orkes di Salzburg dan telah
menerbitkan buku instruksi bermain biola-ketika Mozart lahir, dan pendidikan
musik anak itu dimulai pada usia yang sangat muda.Mozart memainkan konser
pertamanya di Munich, dengan adiknya yang dikenal sebagai Nannerl.
Pada tahun 1763, Leopold melakukan tur konser Eropa Barat yang berlangsung hingga 1766. Sedangkan Mozart ikut bermain dan berimprovisasi, dan kadang-kadang Nannerl melakukan juga. Pada tur, karya pertama oleh Mozart diterbitkan di Paris, dan pertemuan dengan putra Johann Sebastian Bach termuda, Johann Christian, menyebabkan Mozart mampu menyusun simfoni pertamanya. Dalam beberapa tahun berikutnya, Mozart mengembangkan genre musik yang lebih luas, menulis singspiel, sebuah buffa opera, dan massa. Pada usia tiga belas tahun, ia diangkat sebagai Konzertmeister di pengadilan di Salzburg.
Tur berikutnya perjalanan 1769-1771 melalui Italia, dan termasuk penonton dan produksi dari sebuah opera di Milan. Lain perjalanan ke Italia diikuti kemudian pada tahun 1771, dan yang ketiga 1772-1773. Selama waktu ini menulis simfoni Mozart lebih dan opera yang lain, tetapi juga bercabang ke divertimentos, sebuah rayuan musik, Oratorio, dan kuartet string. Pada tahun 1774 ia memiliki posisi yang digaji di Salzburg dan juga menerima komisi. Tetapi segera ia minta cuti dan melanjutkan perjalanan, dalam anjuran ayahnya, mencari posisi yang lebih baik sesuai dengan bakat yang luas dan mendalam.
Pada 1781, ia dipanggil oleh Uskup Agung untuk bekerja ke Wina untuk aksesi Yusuf II..Joseph II pada awalnya hanya menuntut opera Jerman dan dilakukan di pengadilan, tetapi ketika ia diperbolehkan opera Italia, Mozart menulis nozze di Le Figaro, yang perdana pada tahun 1786.
Mozart terus menulis simfoni, opera, dan berbagai karya lain untuk berbagai ansambel, termasuk simfoni Jupiter, tutte COSI kipas dan Die Zauberflöte atau The Magic Flute, dan klarinet concerto yang terkenal itu. Ia jatuh sakit selama perjalanan ke Praha tahun 1791, dan dia meninggal di akhir tahun itu.
Pada tahun 1763, Leopold melakukan tur konser Eropa Barat yang berlangsung hingga 1766. Sedangkan Mozart ikut bermain dan berimprovisasi, dan kadang-kadang Nannerl melakukan juga. Pada tur, karya pertama oleh Mozart diterbitkan di Paris, dan pertemuan dengan putra Johann Sebastian Bach termuda, Johann Christian, menyebabkan Mozart mampu menyusun simfoni pertamanya. Dalam beberapa tahun berikutnya, Mozart mengembangkan genre musik yang lebih luas, menulis singspiel, sebuah buffa opera, dan massa. Pada usia tiga belas tahun, ia diangkat sebagai Konzertmeister di pengadilan di Salzburg.
Tur berikutnya perjalanan 1769-1771 melalui Italia, dan termasuk penonton dan produksi dari sebuah opera di Milan. Lain perjalanan ke Italia diikuti kemudian pada tahun 1771, dan yang ketiga 1772-1773. Selama waktu ini menulis simfoni Mozart lebih dan opera yang lain, tetapi juga bercabang ke divertimentos, sebuah rayuan musik, Oratorio, dan kuartet string. Pada tahun 1774 ia memiliki posisi yang digaji di Salzburg dan juga menerima komisi. Tetapi segera ia minta cuti dan melanjutkan perjalanan, dalam anjuran ayahnya, mencari posisi yang lebih baik sesuai dengan bakat yang luas dan mendalam.
Pada 1781, ia dipanggil oleh Uskup Agung untuk bekerja ke Wina untuk aksesi Yusuf II..Joseph II pada awalnya hanya menuntut opera Jerman dan dilakukan di pengadilan, tetapi ketika ia diperbolehkan opera Italia, Mozart menulis nozze di Le Figaro, yang perdana pada tahun 1786.
Mozart terus menulis simfoni, opera, dan berbagai karya lain untuk berbagai ansambel, termasuk simfoni Jupiter, tutte COSI kipas dan Die Zauberflöte atau The Magic Flute, dan klarinet concerto yang terkenal itu. Ia jatuh sakit selama perjalanan ke Praha tahun 1791, dan dia meninggal di akhir tahun itu.
Zaman
Musik Romantik (1815-1830)
Felix Mandhelson
Jacob Ludwig Felix Mendelssohn Bartoldy atau lebih dikenal
dengan Felix Mendelssohn (3 Februari 1809-4 November 1847) merupakan seorang
komponis berkebangsaan Jerman. Dia mempertunjukkan kembali satu karya besar
Bach yang berjudul St. Matthew Passion. Dia menjadi komponis terkenal di
seluruh Eropa. Mendelssohn dipuji sebagai orang yang telah berjasa menghidupkan
kembali karya besar yang terlupakan.
Mendelssohn adalah musikus yang berbakat. Dia sudah menjadi pianis sejak berumur 9 tahun. Satu tahun kemudian, dia sudah mulai menciptakan karya musih. Pada umur 18 tahun, dia menciptakan karya terhebatnya Midsummer Night's Dream.
Mendelssohn adalah musikus yang berbakat. Dia sudah menjadi pianis sejak berumur 9 tahun. Satu tahun kemudian, dia sudah mulai menciptakan karya musih. Pada umur 18 tahun, dia menciptakan karya terhebatnya Midsummer Night's Dream.
Zaman
Impresionisme (1900-2000)
Acille Claude Degusy
Acille Claude
Debussy lahir dalam keluarga miskin di Perancis pada tahun 1862 , namun hadiah
yang mencolok di piano mengirimnya ke Konservatorium Paris pada usia 11 . Pada
usia 22 , ia memenangkan Prix de Roma, yang dibiayai dua tahun belajar musik
lebih lanjut di ibukota Italia . Setelah pergantian abad , Debussy membuktikan
dirinya sebagai tokoh musik Perancis . Selama Perang Dunia I , sementara Paris
sedang dibom oleh angkatan udara Jerman , ia menyerah pada kanker usus besar
pada usia 55 .laude Debussy lahir dalam keluarga miskin di Perancis pada tahun 1862 , namun hadiah yang mencolok di piano mengirimnya ke Konservatorium Paris pada usia 11 . Pada usia 22 , ia memenangkan Prix de Roma, yang dibiayai dua tahun belajar musik lebih lanjut di ibukota Italia . Setelah pergantian abad , Debussy membuktikan dirinya sebagai tokoh musik Perancis . Selama Perang Dunia I , sementara Paris sedang dibom oleh angkatan udara Jerman , ia menyerah pada kanker usus besar pada usia 55 .
Komposer musik
Pada tahun 1880 , Nadezhda von Meck , yang sebelumnya didukung komposer Rusia Peter Ilich Tchaikovsky , menyewa Claude Debussy untuk mengajar piano untuk anak-anaknya . Dengan dia dan anak-anaknya , Debussy perjalanan Eropa dan mulai mengumpulkan pengalaman musik dan budaya di Rusia bahwa ia akan segera berpaling ke komposisinya , terutama mendapatkan eksposur ke komponis Rusia yang akan sangat mempengaruhi karyanya .
Pada tahun 1884 , ketika ia baru berusia 22 tahun , Debussy memasuki kantata nya L'Enfant prodigue ( The Prodigal Son ) di Prix de Rome , sebuah kompetisi untuk komponis . Ia membawa pulang hadiah tertinggi , yang memungkinkan dia untuk belajar selama dua tahun di ibukota Italia . Sementara di sana , ia belajar musik dari komposer Jerman Richard Wagner , khususnya opera Tristan und Isolde . Pengaruh Wagner pada Debussy sangat mendalam dan abadi , tetapi meskipun ini , Debussy umumnya menghindar dari kesombongan opera Wagner dalam karyanya sendiri.
Debussy kembali ke Paris pada 1887 dan menghadiri Pameran Dunia Paris dua tahun kemudian . Di sana ia mendengar gamelan - ansambel musik Jawa terdiri dari berbagai lonceng , gong dan xylophone , terkadang disertai dengan vokal - dan tahun-tahun berikutnya ditemukan Debussy memasukkan unsur gamelan dalam gaya yang sudah ada untuk menghasilkan sejenis sepenuhnya baru suara .
Musik yang ditulis selama periode ini datang untuk mewakili awal karya - Ariettes oubliees komposer ( 1888 ) , Prélude à l' après - midi d' un faune ( Prelude ke Afternoon dari Faun , selesai pada tahun 1892 dan pertama kali dilakukan pada tahun 1894 ) dan String Quartet ( 1893) - yang jelas digambarkan dari karya-karya periode mendatang matang .
Opera mani Debussy , Pelléas et Mélisande , selesai pada tahun 1895 dan sensasi ketika pertama kali dilakukan pada tahun 1902 , meskipun sangat terpecah pendengar ( penonton dan kritikus baik menyukainya atau benci itu ) . Perhatian diperoleh dengan Pelléas , dipasangkan dengan keberhasilan Prélude pada tahun 1892 , mendapat pengakuan luas Debussy . Selama 10 tahun berikutnya, ia adalah tokoh terkemuka dalam musik Prancis, menulis karya abadi seperti La Mer ( Sea , 1905 ) dan Iberia ( 1908 ) , baik untuk orkestra , dan Gambar ( 1905 ) dan Anak Corner Suite ( 1908 ) , baik untuk piano solo .
